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    El coleccionista español
    [Perfil]

    De este estudio han surgido cuatro perfiles tipo de comprador: el comprador de toda la vida, el entendido, el profesional de éxito y el neófito.


    Enlaces de interés:

    Consejos para invertirEn un momento de crisis un tanto malo para invertir en Bolsa,
    puede ser una opción excelente colocar el dinero en obras de arte. Leer más en Suite101: Consejos para invertir en obras de arte contemporáneo en 2012 | Suite101.net http://juan-luis-sanchez.suite101.net/consejos-para-invertir-en-obras-de-arte-contemporaneo-en-2012-a76300#ixzz1lKPSIPNA .


    Inver-Arte Innovadora fórmula de inversión lanzada al mercado por el portal de los brokers on-line.

    Ranking Coleccionistas Ranking mundial de los 200 coleccionistas de arte más importantes.[Ver lista].

    The Art Fund Organización benéfica británica independiente
    cuya misión es apoyar la adquisición y conservación de obras
    para los museos del Reino Unido.


    Genios de la PinturaBiografia y obra de los pintores mas destacados de todas las epocas

    Historia de la PinturaJuegos y tablas educativas, en formato condensado

    Ciudad de la PinturaNos facilita la posibilidad de consultar un archivo de obras y de autores

    ColeccionesBúsqueda selectiva de la base de datos del Museo de Prado.

    Citas en "Claroscuro"Un experto en Historia del Arte comenta cada semana una obra pictórica.

    Análisis de ObrasAnálisis de las obras a partir de sus elementos más visuales

    [ + ]Acceder a enlaces relacionados del Directorio de Arte.

    Seis artistas chinos, entre los diez más cotizados

    Artprice ha dado a conocer el informe anual que desde hace años elabora sobre la clasificación mundial de los artistas que más cotizan en el mercado del arte.

    La dominación de China en este ámbito es un hecho. Así lo cree Artprice, que detalla que este país acumula un 40 por ciento de cuota en el mercado del arte internacional, además seis de los diez artistas más cotizados proceden de este país.

    Zhang Daqian (1899-1983)
    - 550 millones de dólares. Se sitúa en la primera posición. Con 1.361 piezas sacadas a subasta, de las que 1.218 encontraron comprador, acumula 111 resultados por encima del millón de dólares. Daqian logró vender "Lotus and Mandarin Ducks" por 21,8 millones de dólares en 2011.

    Qi Baishi (1864-1957)
    - 510 millones de dólares. Este artista mantiene la segunda posición que alcanzó en 2010. Su obra "Eagle standing on pine tree; four-character couplet in seal script" fue vendida por 57 millones de dólares.

    Andy Warhol (1928-1987)
    - 325 millones de dólares. Es el único artista occidental en el top 3. En 2011, su mejor resultado lo logró con la venta de "Self-portrait", vendido por 34,25 millones de dólares.

    Pablo Picasso (1881-1973)
    - 315 millones de dólares. Ocupa la cuarta posición después de años entre los tres primeros artistas más cotizados y de alcanzar trece de catorce veces el primer puesto desde 1997. Picasso es, sin embargo, todavía el artista más presente en las subastas con más de 2.500 piezas en 2011.

    Xu Beihong (1895-1953)
    - 220 millones de dólares. Ha entrado por primera vez en el top 5 de los artistas mejor valorados en el mercado del arte y el tercer chino en formar parte de esta preciada lista. Resulta curioso que el 99 por ciento de las obras firmadas por este artista han sido vendidas en China. En 2011, "Cultivation on the peaceful land" fue vendida por 36,7 millones de dólares.

    Wu Guanzhong (1919-2010)
    - 212 millones de dólares. Es calificado por Artrpice como un artista más “contemporáneo” que el resto de sus compatriotas chinos presentes en esta lista. Considerado uno de los teóricos de la modernización de la pintura china, logró en 2011 un récord con Lion Woods, vendido por 15,4 millones de dólares.

    Fu Baoshi (1904-1965)
    - 198 millones de dólares.- Logró en noviembre de 2011 un nuevo récord con la venta de Song of a Pipa player por 11,4 millones de dólares hasta que, sólo unos días después, "Landscapes" fue adquirida por 31,5 millones de dólares.

    Gerhard Richter (1932)
    - 175 millones de dólares. Es el único artista vivo de la lista de los más cotizados. En octubre, Kerze (Candle) le reportó un nuevo récord al haber sido vendida por 14,6 millones de dólares. Otras obras vendidas por el artista el año pasado han sido "Abstraktes Bild", por 18,5 millones de dólares, o Gudrun, por 16 millones.

    Francis Bacon (1909-1992)
    - 129 millones de dólares. Mientras que entre enero de 2009 y diciembre de 2010, sólo fueron vendidos cuatro lienzos del artista, el año pasado fueron adquiridos once. Su mejor resultado en 2011 lo logró con "Three studies for portrait of Lucian Freud", estimado en 7-9 millones de dólares y vendido finalmente por 32,9 millones.

    Li Keran (1907-1989)
    - 115 millones de dólares. Es el sexto artista chino en ocupar un puesto en la lista creada por Artprice. El mercado en el que se mueven sus trabajos se encuentran en China, donde vende el 90 por ciento de sus trabajos.

    La lista del italiano Giorgio Guglielmino
    A la manera de Forbes y Art News

    A la manera de Forbes y Art News , el italiano Giorgio Guglielmino, coleccionista y diplomático, reunió en Ladies & Gentlemen (Umberto Allemandi, Torino) los nombres de las 200 personas que dan la hora en el arte contemporáneo. Una tribu variopinta de curadores, artistas, galeristas, coleccionistas y directores de museos, cuyos roles se mezclan más allá de lo deseado.

    La tendencia dice que hay artistas que curan muestras, directores de museos que hacen de galeristas, coleccionistas que son curadores de museos y galeristas que devienen críticos.

    Esa línea roja que separa una actividad de la otra es tan delgada como la que divide las disciplinas de producción en las artes visuales del siglo XXI.

    [Leer artículo: "Los 200 nombres del arte", por Alicia de Arteaga]

    Peggy Guggenheim:
    Siete tragedias en mi vida de coleccionista

    - Un día tuve que separarme de un Delaunay maravilloso de 1912, llamado Disks , que había comprado en Grenoble cuando huyó de París ante la amenaza de los alemanes. Aquel cuadro terminó en el Museo de Arte Moderno. Su pérdida fue una de las siete tragedias de mi vida de coleccionista.

    - La segunda fue mi estupidez al dejar escapar la oportunidad de comprar un Miró en Londres, La Terre Laboureé , en 1939, por 1.500 dólares. Si ahora estuviera en venta valdría más de 50.000.

    - La tercera tragedia fue la perder un Kandinski de 1936, llamado Domina Curve . Lo vendí en Nueva York durante la guerra, porque hice caso de los comentarios de alguna gente que decía que era un cuadro fascista. Con gran dolor, volví a ver aquel cuadro en una exposición en Roma incluido en la colección de mi tío.

    - La cuarta fue la de no comprar La Pêche de Nuit Antibés de Picasso, porque no disponía de liquidez y no tuve la inteligencia de vender una parte de mi capital, tal como me aconsejó mi amigo y asesor financiero Bernard Reids cuando me ofrecieron el cuadro en 1950; también este cuadro está ahora en el Museo de Arte Moderno.

    - La quinta fue la de tener que vender una escultura de Henri Laurens y una espléndida acuarela de Klee para pagar el billete de Bellie van Doesbulg a Nueva York.

    - La sexta fue el robo en Art of This Century de los últimos Klee que me quedaban, salvo dos.

    - Pero el peor error fue el de regalar dieciocho cuadros de Pollock aunque me consuelo pensando en la gran suerte que tuve de poder juntar mi magnífica colección en una época en que los precios eran todavía normales, antes de que el mundo del arte se convirtiera en un mercado de inversiones.

    "Una vida para el arte". Confesiones de una mujer que amó al arte y a los artistas.
    Barcelona, 1990. Trad. Clara Gabarrocas

    Los 200 coleccionistas más importantes

    La revista de arte "ARTnews" publica una lista anual con los 200 mayores coleccionistas de arte.

    Los diez que encabezan este ranking mundial son, por orden alfabético, los siguientes:

    Roman Abramovich.(Arte moderno).

  • Debra y Leon Black.(Maestros clásicos, impresionistas, pintura moderna, escultura china y arte contemporáneo).
  • Edythe L. and Eli Broad. Los Angeles. Servicios financieros y construcción. Arte contemporáneo
  • Steven A. Cohen.(mpresionismo, arte moderno y contemporáneo).
  • Marie-Josée and Henry R. Kravis. (Maestros clásicos de dibujo y pintura, Impresionismo, arte del siglo XX, mobiliario francés).
  • Jo Carole and Ronald S. Lauder.(Arte de finales del s. XIX y principios del s. XX, especialmente alemán y austríaco, arte medieval, armas y blindajes).
  • François Pinault.Arte Contemporáneo).
  • Mitchell Rales.(Arte Moderno y Contemporáneo).
  • Carlos Slim Helú.(Maestros clásicos, arte pre-colombiano y colonial mejicano, arte moderno, especialmente Rodin).
  • Sheikh Saud bin Mohammad bin Ali al-Thani. (Antigüedades, Maestros clásicos, libros raros, fotografía, arte islámico, arte contemporáneo).

    La mitad de los coleccionistas que figuran en rl ranking de "ArtNews", la mitad son norteamericanos, una tercera parte europeos, un 25% residen en Países Arabes y siete en Latinoamérica.

    Tan solo cuatro son los coleccionistas españoles que figuran en esta relacion de los mayores coleccionistas de arte:

  • Alicia Koplowitz. Madrid.(Maestros clásicos y arte moderno).
  • José Luis Várez Fisa.(Antigüedades, maestros clásicos, arte español moderno y contemporáneo)
  • Juan Abelló. Madrid.(Maestros clásicos españoles y arte moderno y contemporáneo, especialmente español).
  • Plácido Arango. (Maestros clásicos, pintura española primitiva, arte moderno y contemporáneo y cerámica china).
    [Lista completa]

    Conclusiones para comprar arte

    El diario especializado artdaily.org destaca una serie de conclusiones y recomendaciones respecto a la autenticidad, valoración y compra de obras de arte, extraídas a partir de las múltiples conferencias, debates y seminarios llevados a cabo durante el desarrollo de la feria de arte internacional Art Basel 2010.
    [+ info]

  • Los cien más poderosos

    La revista británica Art Review ha elaborado la lista de las 100 personas más “poderosas” en artes plásticas."The power 100", publicado cada año por estas fechas, es una lista completa de las figuras más poderosas del mundo del arte.

    La lista de seleccionados se realizó tratando de evaluar la influencia de cada uno de los candidatos sobre la producción de arte internacional, su capacidad financiera y la actividad comercial realizada durante los últimos 12 meses.

    Este sitio web ofrece también las diez anteriores ediciones Power 100s (ver).

    Los 100 más poderosos de 2011 son:

    1. Ai Weiwei
    2. Hans Ulrich Obrist & Julia Peyton-Jones
    3. Glenn D. Lowry
    4. Larry Gagosian
    5. Anton Vidokle, Julieta Aranda & Brian Kuan Wood
    6. Nicholas Serota
    7. Cindy Sherman
    8. Iwan Wirth
    9. David Zwirner
    10. Beatrix Ruf
    11. Gerhard Richter
    12. Alfred Pacquement
    13. Adam D. Weinberg
    14. Carolyn Christov-Bakargiev
    15. Marc Glimcher
    16. Klaus Biesenbach
    17. Eli Broad
    18. RoseLee Goldberg
    19. François Pinault
    20. Marc Spiegler & Annette Schönholzer
    21. Mike Kelley
    22. Barbara Gladstone
    23. Marina Abramovic
    24. Matthew Slotover & Amanda Sharp
    25. Patricia Phelps de Cisneros
    26. Bice Curiger
    27. Marian Goodman
    28. Peter Fischli & David Weiss
    29. Bernard Arnault
    30. Nicholas Logsdail
    31. Jay Jopling
    32. Liam Gillick
    33. Ann Philbin
    34. Dominique Lévy & Robert Mnuchin
    35. Victor Pinchuk
    36. Franz West
    37. Maja Hoffmann
    38. Agnes Gund
    39. Tim Blum & Jeff Poe
    40. Dakis Joannou
    41. Rosemarie Trockel
    42. Iwona Blazwick
    43. Udo Kittelmann
    44. Monika Sprüth & Philomene Magers
    45. Matthew Marks
    46. Gavin Brown
    47. Takashi Murakami
    48. Jeffrey Deitch
    49. Adam Szymczyk
    50. Anish Kapoor
    51. Emmanuel Perrotin
    52. Okwui Enwezor
    53. Boris Groys
    54. Artur Zmijewski
    55. Michael Morris & James Lingwood
    56. William Wells & Yasser Gareb
    57. Anne Pasternak
    58. Michael Ringier
    59. Steve McQueen
    60. Sadie Coles
    61. Daniel Buchholz
    62. Toby Webster
    63. Germano Celant
    64. Damien Hirst
    65. Slavoj Zizek
    66. Jeff Koons
    67. Thaddaeus Ropac
    68. Brett Gorvy & Amy Cappellazzo
    69. Tobias Meyer & Cheyenne Westphal
    70. Chang Tsong-zung & Claire Hsu
    71. Yana Peel & Candida Gertler
    72. Christine Tohme
    73. Richard Chang
    74. Helga de Alvear
    75. Walid Raad
    76. Bernardo Paz
    77. Tim Neuger & Burkhard Riemschneider
    78. Massimo De Carlo
    79. Mario Cristiani, Lorenzo Fiaschi & Maurizio Rigillo
    80. Massimiliano Gioni
    81. Dasha Zhukova
    82. Vasif Kortun
    83. David Hammons
    84. Philip Tinari
    85. Miuccia Prada
    86. Shirin Neshat
    87. Jason, Jennifer, Mera & Don Rubell
    88. Christoph Büchel
    89. Elena Filipovic
    90. Sheikh Saud bin Muhammad bin Ali Al-Thani/Sheikha Al-Mayassa bint Hamad bin Khalifa Al-Thani
    91. Maureen Paley
    92. Christian Boros & Karen Lohmann
    93. Victoria Miro
    94. Anita & Poju Zabludowicz
    95. Kaja Silverman
    96. Johann König
    97. Nicolai Wallner
    98. Franco Noero & Pierpaolo Falone
    99. Leonid Mikhelson
    100. Gregor Podnar

    Reunir una colección no significa invertir grandes sumas de dinero

    El nuevo coleccionista debe de tener en cuenta que una obra de arte, además de ser un objeto decorativo, elegido, te permite establecer una comunicación permanente y si se decide a coleccionar debe ir reuniendo las obras que le gusten, al margen de su cotización en el mercado. De esa manera nunca se producirá equivocación o error.Tal y como decía el gran coleccionista Lázaro Galdiano:”Me podrán haber engañado en el precio de las cosas, pero en cuanto a la belleza al gusto, imposible.Siempre he comprado lo que me ha gustado”.

    Reunir una colección no significa grandes sumas de dinero, sino la decisión de conformarla siguiendo las pautas de un guión premeditado, o bien, elegir según el gusto hasta que tome forma propia. Desde el punto de vista de la rentabilidad coleccionar arte es una inversión confiable, ya que genera rentabilidad y se amortiza con el tiempo.

    Coleccionar puede convertirse en un nuevo sentido de la vida. Estar conectado con el arte es pertenecer a la historia y la cultura, es reflexión y testimonio. Hay que entenderlo como un juego en el seguimiento de los artistas a quienes se ha apostado y confiado. La mirada se entrena a partir del conocimiento, el interés y la experiencia. Además de nuestras preferencias e intuición, es importante un buen asesoramiento orientador.

    Y, por último, tener muy en cuenta que no se puede ser coleccionista de todo, porque en ese caso nunca se tendrá una colección importante ni se aprenderá.Un auténtico coleccionista nunca debe caer en la diversificación indiscriminada.


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